30. Internationales Pantomimefestival Dresden

8. November bis 18. November 2012

„Die Blume der Kunst“ – Geschichte und Zukunft der Pantomime

Die Pantomime hat in ihrer bis in die Antike zurückreichenden Geschichte mehrere Male Höhen und Tiefen in der Beliebtheit, Vielfalt und Präsenz durchlebt. In den Phasen geringerer Bedeutung lebte die Pantomime stets in anderen Künsten versteckt weiter. So verhielt es sich nach dem Ende des antiken römischen Reiches und auch nach dem Ende jener Blütezeit, als der Pantomime Deburau  die Massen verzaubert hatte. Aus diesen versteckten Samen erwuchs die Pantomime stets wieder aufs Neue. Das Festival zeigt, welche Künste intensiv auf die Pantomime zurückgreifen und sie damit auch am Leben halten und aus welchen sie in Zukunft selbst zu neuer Blüte finden wird.

Seit neunundzwanzig Jahren zeigt das Internationale Pantomimefestival zeitgenössische Pantomime und hat damit wesentliche Entwicklungen dieser Kunst begleitet. Anlässlich des dreißigsten Jubiläums soll der Blick geweitet werden. Es soll sowohl die Geschichte der Pantomime zur Sprache kommen als auch die Tendenzen und Möglichkeiten der zukünftigen Entwicklung gezeigt werden.

Lesen Sie hier mehr zum Grundgedanken der ganzen Festivalreihe.

Geschichte und Zukunft

Die Geschichte der Pantomime zeigen wir in vielen Facetten. Die Marceauschülerin Nicoletta Dahlke wird und die Techniken von Etienne Decreaux näher bringen. Mi Minor zeigen uns einen Pierrot, wie ihn Debureau entwickelt hat, zeigen aber auch wie diese Figur zukunftsweisend moderisiert werden kann. Der ewige Gegenspieler des Pierrot ist der Harlekin aus dem heraus der Clown entstanden ist. Mit Alexey Mironov konnten wir einen der rührendsten und gleichzeitig komischsten Theaterclowns für das Festival gewinnen.

Wir sehen uns intensiv die Verbindungen zu anderen Schauspiel- und Bewegungskünsten an wie dem schwarzen Theater, dem Film, dem Maskentheater oder dem Tanz, insbesondere dem breakdance, der Percussion.